El arte, para ser arte y para perdurar en el tiempo, debe superar las fronteras de lo pensado y del alma, para hacernos reflexionar y sentir y posicionarnos, todo ello nacido desde rincones deshabitados de la creación. Valladolid, ciudad de arte, se dinamiza en los últimos años a través de iniciativas como Meet You, promovida por la Fundación Municipal de Cultura.
La selección de proyectos de este año nace de una clara apuesta por propuestas que expanden los límites de lo escénico, que investigan, que arriesgan y que dialogan con lo social y lo político desde lugares poco transitados. Trabajos que incorporan cuerpos, miradas y sensibilidades habitualmente ausentes en los escenarios. Proyectos que incorporan cuerpos, miradas y sensibilidades que exploran la danza, la performance y la experimentación como herramientas para habitar el presente.
En esta ocasión, son cinco los trabajos que han sido elegidos y que disfrutarán las residencias artísticas Horizontes en el teatro Calderón:
Alberto Velasco – “Sacresize”.
Un acto de resistencia estética y política que revisa el canon desde una mirada personal y poética, dignificando cuerpos históricamente excluidos y celebrando su potencia creativa.
Juan Domínguez – “Dirty”.
Un proyecto que cuestiona la hegemonía de la mirada en la cultura occidental para abrir la experiencia escénica a otros sentidos: el tacto y la escucha. A través de arcilla y sonido, propone un desplazamiento hacia formas más sensibles y encarnadas de percepción. Una propuesta filosófica, política y profundamente contemporánea que invita a repensar cómo nos relacionamos con el mundo.
Colectivo Amor & Rabia / Carla Nyman y Lluna Casterà – “Sad Sam”.
Una investigación escénica sobre afectos, subjetividad e inteligencia artificial. El colectivo crea un dispositivo poético y experimental que expande los lenguajes de la escena contemporánea y cuestiona nuestras relaciones con la tecnología y con nosotros mismos.
Desgarradura / Víctor Longás y Lucas Ares – “Desgarradura”.
Una reflexión escénica sobre la desesperanza contemporánea, el vacío y la necesidad de reescribir simbólicamente el presente. El proyecto cruza prácticas escénicas, plásticas y audiovisuales en un proceso pausado, íntimo y filosófico. Oscuridad, cuerpo y vídeo en directo como herramientas para imaginar nuevas formas de resistencia poética.
Mar García y Javier Soler – “Con un papel en blanco”.
Una investigación escénica sobre la mirada, la autoría y la representación. La propuesta juega con la relación entre quien observa y quien es observado, construyendo un espacio donde lo visible y lo imaginado conviven y se transforman mutuamente.
